htcalto話很多

兒藝節帶著小朋友前進外縣市觀賞馬戲。五歲跟十歲的小孩，看完後五歲的小男孩說他不喜歡，但是十歲的小女孩很愛！但是看小男孩在演出中也沒有坐不住或是沒參與睡著，應該也沒有他說的這麼不喜歡吧！

如果你問我究竟為什麼會選擇這齣演出/講座/見面會/脫口秀……大概因為王安琪、因為四把椅子、因為40歲、因為失敗派對。

《紙Pli》首演於2021年，是海姆年自法國國家馬戲藝術中心畢業後的第二個作品。《紙Pli》以當代馬戲深究物件材質的精神結合高空表演，一探「人類身體」與「物的世界」的關係，在去人類中心的觀點下，散發馬戲獨有的詩意。」（以上為網路介紹摘要）

「一起連續命案．一個神秘團體

其實沒有看過風格涉的作品，但好像隱約知道風格涉。因為看見了演出者有崔台鎬，於是買了下午場的票，如同他們說的，大劇院，舞台的中間跟觀眾的中間是不同的位置。劇院外的遮光布幕是拉開的，所以劇場內的光影跟平時看演出的感覺不一樣。

到底說是腦子放空還是反思很久？看似笑鬧，可好多雙關、好多笑完發現其實很哲學！下半場路人們的配合與無法順利進行，都是可預知或是不可預料的，所以真真假假，到底哪裡才是最安全？

或許，北藝一直還在找尋自己在劇場、在表演藝術中心裡的定位吧。所以開幕季一直都是跨界的演出。

看不懂。還是會哭

2020年疫情關係，於是許多藝文活動被迫延期取消，好不容易以為閃過疫情，原訂3/6要看的《我為你押韻，情歌》。卻在演出前不到兩小時被迫取消。（都是音樂廳那名國外演奏家染疫，於是我們無法抗議被迫停藝。）

我不認識樊宗錡，可是我一直有想看《十二碗菜歌》，一直也有看林子恆、張家禛的戲。關於劇名想像的內容，興許是年紀到了，對於這類相關講述與長輩間的故事總是多了一點關心。

7:25開放入場，舞台上已經開始，兩名男演員配合著手琴一前一後站著，隨著按下持續的單音或前進或後退的在舞台上行走，仰望著。小小的逼迫著我，耳朵不好沒有絕對音高，一直在想那是不是FA這個音高，時而單音，時而高低八度，這樣的持續，是一種茫然？還是一種暗示？於是這問題如同鬼魅一般的糾纏著我的耳朵腦子。

 又是一個粉的行為，看見劇團是四把椅子，加上上回演出瘋狂秒殺的威力，於是二話不說的就在第一時間內買票！看完第一個想法是，要是當年在實驗劇場看，又該是怎麼樣的壓抑！畢竟實驗劇場、水源劇場的舞台比國家劇院來得小，那要滿溢的情緒應當更無從宣洩吧！

很早就到劇院，但是刻意避開了演出前的導聆，我始終喜歡著什麼都不知道的進入演出劇場，不會被劇透，不會被提前告知該看什麼該注意什麼。我不喜歡先入為主，我喜歡白紙一般的進入劇場，任由開場到結束這段時間的布景、道具、服裝、音樂、演員牽引我的喜怒哀樂，在不知道無預期的狀態下，單純的藉由我與舞台上的互動，真實的經由五感感受，享受著自我小宇宙與整個舞台。我比較喜歡很單純感受演員傳達出的一切，而不是去驗證聽到的有感受打勾。

我是個有文字障礙的人，從開始就覺得這部舞台劇叫做《查理三世》人家明明是《理查三世》我卻理查查理傻傻分不清楚。

演出前的導聆我又是走過路過沒有認真聽。還是喜歡這樣子什麼都不知道的進入劇場，因為什麼都不知道就會期待所有，因為什麼都不知道就不會有先入為主的想法，因為什麼都不知道所以每一個守法都會是直搗人心，直接立即，而不是有所準備的反應。