htcalto話很多

看過讀劇，對於這個圍繞著台南水仙宮尊王廟的故事很是喜歡！今年正式演出，三位演員依舊是讀劇時的演員。

以為還是制式的牯嶺街劇場單面台的演出，進場時發現，改成兩面台（雖然小露營椅對男生來說有點彆，但，九十分鐘的時間，應該不會太難熬），舞台中間有一個小突起的中島，光打在上面，有一種水波紋的細緻。周邊環繞著幾座大小高低不一透著光的簍空石台，看起來有石階的意象。一進場就可以感受到運河河道的氛圍。雖然舞台設計好像很簡單，但看得出質感很好，很期待演出時的效果。（點開和樂廣場的圖片介紹，突然覺得，舞台設計應該有參考和樂廣場，看著和樂廣場的圖片非常有既視感）

坐在最靠近舞台演員出入口，很棒的位置，可以廣角的看全場，唯一小可惜就是比較多時間只有看到古辛的背影，沒能看見他臉上豐富的表情。但，即便是演員們的背影，也都能夠透視般浮現他們說話時的神情。（如果有時間，想坐在對角的位置看看另外一側的視角）

開演前的音樂，有一點小文清的風格，結束時的「今仔日無想欲飛」好好聽，很適合。

注意著頭上、兩側的燈不少，看來燈光設計也下足了功夫。

因為看過讀劇，也很難得的在演出前又把自己的讀劇心得看了一回，可，今天的演出還是讓我驚喜驚艷！並不會有一種早已預知下一步，反倒是多了一倍的情緒堆疊。

我喜歡今天的觀眾，不太像來看戲，可以很沈浸的陪著安跟林青，就像是在他們身邊的路人甲，也是在運河邊，在水仙宮市場參與尊王繞境的人群。

我喜歡今天演員們的鬆，是那種該他們上場的時候存在感強烈，人設明顯，沒有他們戲份時他就像是海景零排的觀眾，可以很舒服的欣賞獨白的演員，但不會覺得他們這樣的坐姿在舞台上會登出的格格不入。

我喜歡今天的演出，比讀劇更完整的呈現整個故事，安跟林青之間更自然存在一種「想逃離卻又好像還是回來才能安身立命。那些四十歲糾結的事，一事無成、夢想破滅，好像吃吃椪餅，跟尊王許願，相信！都會願望成真！」

我喜歡今天的舞台，看似沒有什麼大型布景道具，但卻變換多端，可以是公車、計程車、可以是椪餅店、水仙宮、曾經沒有蓋的運河。舞台的設計讓我覺得有一種四面台的感受，想像著如果這樣的舞台放大觀眾席，會是什麼感覺？可能會少了一點小劇場的溫馨與緊密，但可以讓多一點的人知道這齣戲，看到演員強大的能量！聽說這樣的舞台演員調度不好處理，可是我覺得整體節奏，演員調度，演員面對觀眾的面向都處理得很好。

我喜歡今天的燈光！場地不大，但暖黃光打出一個回憶、冷光打出一個不可親近、紅光打出一個不安恐懼、藍光有尊王繞境的神明感！探照燈打出一個主角光環。這些燈光小心機，我很喜歡！雖然場地不大所以觀眾很可能會突然間抓不到主戲在誰身上，但，燈光的輔助，讓人很清楚此刻重頭戲主線在誰身上！

古辛很厲害！連續看了幾齣他的戲，戲裡挑戰多角色演出，好想要有劇團找他演獨腳戲，很想看！從耳機中節目主持人開始，就引起觀眾們熱情的回應、公車司機、安的母親（尤其在店裡招呼林青，沒看見他的表情，但從觀眾反應就知道他有多讓大家驚艷）、買餅的阿伯、叫車接線生（怎麼可以這麼工作倦怠！）、計程車司機（吃飯剔牙、手握方向盤，那些細緻的小動作，真的好讓人目不轉睛）、安的老闆、魚攤老闆阿成（就是一個暖暖的哥哥）、YT直播主（屁孩！不懂又要裝在地，不聽別人講話的屁孩！）、林青的舅舅（超兇的啦！是幫忙照顧林青母子，但幹嘛講話都這麼的咄咄逼人！）、林青同事、林青的朋友。

劉淑娟的安，總是冷漠笑著，裝著很堅強，不喜歡被人碎念，但其實他都懂那些碎念背後的關心。

張家禛的林青，為了夢想可以吃苦，但一次一次的數落與失敗，也打擊著他的自信！還有讓人驚艷的飛車少年，即便只有口形沒有聲音的跟計程車司機吵架，還是引起台下共鳴！（計程車司機跟撇車少年的吵架，好喜歡這個轉換情緒的節奏！）

開場的選秀比賽節目，觀眾們超配合的自動炒熱氣氛！讓主持人更有熱情的主持，回應著觀眾！

第一個哭點應該是在安跟老闆說「我可以」。那是一種為了圓夢為了理想可以低下頭妥協的委屈！

安在回憶時，另外兩位演員圍著安站在的中島由慢而快，由快而慢的奔走，有一種跑馬燈回憶的強烈感覺（很喜歡這樣的安排，雞皮疙瘩都起來了）

將椪餅丟進水裡「因為你說他收得到」

林青與父親的麻油煎椪餅還要打顆蛋、安講述秀秀不在、倆人分別在運河邊祈求父親、秀秀跟著尊王聖駕，無病無痛一路好走！

「拜拜真的有用嗎？」「你覺得有就有！」

「相信不好嗎？」「至少，有人看著！」

很溫暖的一齣戲，講水仙宮的尊王文化、講老台南在地小吃與YT推薦的網紅小吃、講親情、友情、講年少的夢想與抱負、講自己的失憶與頹喪、講一般人眼裡的不務正業與那是青春熱情換來的拼搏。不論有台詞或是沒台詞的對話都動人，很有共鳴！

於是暖暖的小劇場，每個人都經歷了一場美好的台南午後。