好吧！我這次真的沒有辦法說我有看懂！雲門的舞始終有他的流暢度。音樂的部分應該是這回的最重要吧！感覺上是音樂為主，舞蹈為輔，舞蹈是為著這音樂來延伸出來的畫面。
鄭宗龍的舞蹈搭配的音樂總是很生活化的，於是這次可以聽見開關玻璃門拖拉的聲音、聽見拖鞋拖拉在地上的趴趴聲、窗外屋外的風聲雨聲亦是生活的一部分。
印象最深覺得最美的應該是那從天而降的雨幕，搭配著燈光，真的夢幻又迷離（只是仍會擔心淋著濕透的舞者會冷）。
編舞家的話
雲門舞集藝術總監暨編舞家：鄭宗龍
「「聽覺」是人類最初與最後的知覺，早在母胎或彌留之際。
耳是開端也是結束。聲音來自外在世界，也來自腦中的自我對話。聲音構成記憶，是一位看不見的舞者；引導觀眾穿越情境，用聲音啟動畫面的想像；積累情緒，誘發音樂，反之亦然。
以聲為源，《關不掉的耳朵》由此展開。」
節目介紹（摘自網路兩廳院）
「世界是座無牆的音樂廳。風聲、腳步、訊息聲，還有腦中不停重播的那句話。它穿過窗，越過牆；闖進情緒，也潛入你以為遺忘的記憶。
從《十三聲》的街頭喧囂，到《定光》的自然頻率，聲音始終是編舞家鄭宗龍創作的核心線索。年輕時，他為情緒找音樂；如今，日常的聲音成了起點，牽動畫面與動作。在新作《關不掉的耳朵》中，聲音不再只是背景，而是走進一座沒有布幕的劇場，主導節奏、形塑空間，引動舞者的身體本能。
鄭宗龍邀來曾獲坎城影展技術大獎、十三座金馬獎紀錄保持的杜篤之，與杜均堂攜手擔任聲音設計，合力打造能與身體共鳴的聲音空間。
燈光設計沈柏宏透過光線切割虛構牆面，使聲音在空間中反射與流動。繼《毛月亮》後，鄭宗龍再次與吳耿禎合作，並邀請擅長雷射創作的藝術家張方禹參與，共同建構聲音與視覺交織的場景。
服裝設計由陳劭彥負責，音樂由法國作曲家艾斯特班．費南德茲（Esteban FERNANDEZ）創作，分別從材質與旋律，延伸身體與聲音的層次。
這是一場讓聲音佔據空間的創作，也是一場舞蹈回歸直覺的實驗。2025 年秋天，鄭宗龍讓聲音成為看不見的舞者，與十二名雲門舞者在排練室反覆對拍、共振節奏，讓身體成了筆劃，寫下聲音的痕跡。
是憂鬱的小步舞曲，還是如鼓聲牽引般的遶境步伐？
來《關不掉的耳朵》，看聲音在跳舞。」
觀戲 (5)